Raconter des histoires en mouvement
Les premières expériences en matière de danse classique remontent au XVe siècle. Aujourd’hui encore, le ballet classique est très prisé. De célèbres ballets comme Casse-noisette ou Le Lac des cygnes à titre d’exemple, ont étés interprétés par le Ballet National Russe.
Cette technique de ballet classique est née en France au XVIIIe siècle. Depuis lors, l’art de la danse classique n’a cessé d’évoluer pour donner naissance à de célèbres chorégraphies. Ainsi, le ballet classique a connu un écho à l’échelle international, proposant des caractéristiques propres à chaque pays et différentes écoles.
Paris reste aujourd'hui encore la plus grande métropole de ballet dans le monde. Précision, élégance et grâce sont des caractéristiques phares du style classique français. Au début du XXe siècle, le style français a été fortement influencé par le ballet russe. En Russie, on compte plusieurs écoles, dont celle de Vaganova, l'une des plus connus. Le célèbre ensemble russe - le Ballet Kirov de Saint-Pétersbourg et le Ballet du Bolchoï de Moscou – sont issus de l’école Vaganova. En Italie, c’est la méthode de formation développée par le danseur et l’acteur Enrico Ceccetti qui s’est imposée. Il convient d’ajouter que la technique de base reste la même dans toutes les écoles, à savoir 5 positions de base.
Les costumes ont eux aussi évolué tout au long de l'Histoire : les tenues sont devenues plus courtes et plus légères. Parmi les costumes féminins, on distingue entre la jupe de tulle longue pour les fantômes du Ballet blanc, l'étroite robe longue (par ex. dans Roméo et Juliette) et le tutu, une jupe de tulle rigide, le plus célèbre costume de ballet (par ex. dans Le Lac des cygnes ou Raimonda) crée au XIXe siècle. Pour certains costumes, on utilise une structure en aluminium pour bien faire tenir la jupe et un corset pour le haut. Les costumes masculins se composent généralement d'une chemise et des collants (opaques). Souvent, ils portent une veste par dessus la chemise.
